Consejo de la Cultura de La Araucanía invita a artistas de la visualidad a ser parte del nuevo Programa Traslado

La iniciativa partirá con un taller que se realizará los días 20 y 21 de junio en Temuco, que busca  fortalecer la elaboración de portafolios, talleres de nivelación técnica y actualización de referentes.

En el marco del nuevo programa Traslado a través de su área de Artes de la Visualidad, el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de La Araucanía convoca a creadores y gestores culturales del ámbito de las artes visuales, fotografía, y nuevos medios a participar en un taller denominado Construcción de portafolios para Artistas.

El taller

Este se realizará los días 20 y 21 de junio en la sala 101 de la Dirección de Extensión y Formación Continua de la Ufro, Prat 321, Temuco,  que será dictado por el artista Nicolás Franco, desde 10:30 a 13:30 horas. Los cupos son limitados, los interesados deben inscribirse a través de la ficha de postulación y enviarla al correo: nikolecastrocifuentes@gmail.com

Este taller busca  fortalecer la elaboración de portafolios, talleres de nivelación técnica y actualización de referentes. Asimismo habrá una instancia de visionado de portafolio para presentarse ante los equipos curatoriales regionales.

Arte e identidad

El Director de Cultura Pedro Mariman, invitó a los creadores y gestores a sumarse a esta iniciativa, que parte con este taller, no obstante lo concebimos como una acción a largo plazo. Al mismo tiempo, destacó que “con este programa se busca potenciar al quehacer artístico en el área de las artes de la visualidad, esperamos abrir espacios y aportar a la formación de los creadores y gestores de este sector. Con Traslado estamos apuntando a la promoción de la asociatividad, el trabajo en red, dinamizando los circuitos de creación, producción y exhibición existentes en nuestra región y fomentar el intercambio con otras regiones del país”.

“Dentro de nuestros énfasis regionales está precisamente, a través de las herramientas con que contamos, contribuir al quehacer de los creadores, cultores, gestores, vinculando su labor con la gestión cultural, con la investigación, con las universidades, con las salas de arte y galerías;  favoreciendo de esta manera la producción de contenidos y de reflexión en torno a la actividad artística, que nos facilite el diálogo en torno al desarrollo cultural con identidad, en un territorio tan rico y diverso como es Wallmapu”, remarcó Mariman.

Programa Traslado

Traslado, Red de desarrollo y dinamización de las artes de la visualidad en regiones, es un programa a largo plazo de acompañamiento al desarrollo de las políticas 2016-2021, que busca fortalecer y fomentar el ciclo de las artes de la visualidad mediante un sistema que contempla capacitaciones, profesionalización, activación y asociatividad, para curadores, mediadores, agentes culturales y artistas de las regiones del país.

El programa Traslado espera llegar a los creadores de las artes de la Visualidad, agentes culturales de las artes Visuales, tales como gestores, curadores, mediadores, académicos, programadores, investigadores, editores, etc. Igualmente a los espacios para el desarrollo de las artes de la visualidad, es decir museos, galerías, centros culturales, a los mediadores, educadores y a la ciudadanía y comunidades.

El programa tiene por objetivo fortalecer el ciclo cultural en el campo de trabajo de estas áreas, dejando instaladas capacidades dentro de los diversos ámbitos que la componen: Artistas, agentes y espacios.  Para esto contempla 3 campos de acción: residencias, curatorías y talleres de formación que se realizarán de manera sincronizada en 5 Macro Zonas geográficas del país, divididas territorialmente en: Arica y Parinacota, Tarapacá y Antofagasta; Atacama y Coquimbo; Valparaíso, O’Higgins y Maule; Biobío, Araucanía y Los Ríos; y por último Los Lagos, Aysén y Magallanes.

Nicolás Franco

El trabajo de Nicolás Franco puede situarse dentro de una estilística de la apropiación y la postproducción, que le acerca a propuestas que se desarrollaron en los años ochenta en una estética que supuso una potente definición de lo posmoderno.   Gran parte de sus obras se configuran a través de campos expandidos del arte, como la fotografía histórica, textos literarios y cine negro.  En su trabajo, el artista chileno propone el montaje y tensión de estos documentos desde una perspectiva íntima y subjetiva que, sin evitar una actitud crítica, apela más bien a una revisión atónita de la historia, la incertidumbre y la constante irracionalidad de nuestra existencia individual y colectiva.

Su trabajo ha sido expuesto en Europa y Norte y Sudamérica.  Importantes muestras individuales en museos incluyen: Museo de Artes Visuales, Santiago; Museo de Arte Contemporáneo, Santiago; Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago; Museo del Barro, Asunción y Museo Blanes, Montevideo. De manera colectiva cabe mencionar su participación en: Ni Pena Ni Miedo, MEIAC Museo Extremeño Iberoamericano de Arte Contemporáneo, Badajoz (2011); Trienal de Chile, MAC Museo de Arte Contemporáneo, Santiago (2009); I Assasin, Wallspace Gallery, Nueva York (2004) y Early Works, de-Ateliers, Amsterdam (2002).

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