Biografía

(Lima, 1948)

Artista visual, escritor, crítico de arte, curador independiente, editor y diseñador.  En 1966, ingresó a la Escuela de Arte de la Universidad Católica de Chile. Dos viajes a Europa significaron un vuelco en sus inquietudes plásticas y lo llevaron a detener sus estudios de pintura y usar, a partir de 1971, la fotografía como medio expresivo. Paralelamente desarrolló una carrera profesional en diseño gráfico y edición, que le permitieron ingresar a la industria de publicaciones nacionales. Desde los 70, y producto de la dictadura cívico militar, su trabajo comenzó a investigar la identidad en relación con la denuncia al ocultamiento y desaparición. Ha participado de numerosas exposiciones colectivas individuales, tanto en Chile como en el extranjero, siendo su obra parte de la colección permanente del George Eastman Museum de Nueva York. En 2019 participó de la feria Paris Photo, stand de Augusta Edwards Fine Art (Londres), en París, Francia.

Descripción de la obra

La obra forma parte de la serie “Habeas Corpus”, producida entre 1979 y 1982, presentada por primera vez en Galería Sur. Tanto en esta obra como en la serie, el artista toma protagonismo en la imagen, que toma una perspectiva autobiográfica ante la necesidad de no exponer a otros, en contexto de dictadura. Denuncia, asimismo, el peligro de la desaparición de los cuerpos en aquel momento de la historia nacional. Sobre su cuerpo están dispuestos elementos que curan e infligen heridas, según el refrán local “poner el parche antes de la herida”. La pieza denota una resignación irónica ante lo ominoso.