La Bienal de Venecia es la exposición internacional de arte contemporáneo más importante del mundo.
La muestra titulada “Iluminaciones” se celebra en el pabellón principal en los Giardini y los Arsenales, con la participación de 83 artistas de todo el mundo.
El Pabellón de Chile en su 54º edición, es resultado de una gestión conjunta entre el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), el Ministerio de Relaciones Exteriores, a través de su Dirección de Asuntos Culturales (DIRAC), la Fundación Imagen de Chile y Pro Chile.
Fernando Prats es el artista del Pabellón Chileno y trabajó con el teórico español Fernando Castro Flórez como curador y con el teórico y poeta chileno Antonio Arévalo como comisario.
El montaje está conformado por tres obras: una intervención en torno al impacto de la erupción volcánica en Chaitén (2008); una serie de piezas alusivas al terremoto en la zona centro sur de Chile (2010); y una instalación con letras de neón que recupera el anuncio que el explorador irlandés Ernest Shackleton habría publicado, alrededor de 1911, convocando hombres para su expedición a la Antártica.
Con esta propuesta estética inspirada en Chile, su geografía y sus condiciones telúricas, Fernando Prats busca exaltar al sujeto capaz de asumir una posición heroica. El proyecto “Gran Sur” invita a una reflexión sobre el rol de la geografía en la identidad de este país
La 54º Bienal tiene también a otros representantes chilenos, en el marco de la exposición del Instituto Italo Latinoamericano (IILA), cuyo título “Entre siempre y jamás” es cita de un poema del escritor Mario Benedetti, y que está dedicada al Bicentenario de la Independencia Latinoamericana.
Con la curaduría a cargo de Alfons Hug y con Patricia Rivadeneira como comisario, participan en esta oportunidad los artistas nacionales Sebastián Preece y Gianfranco Foschino.
Como en cada edición, el IILA instala su pabellón propio de arte latinoamericano, también en la zona de Los Arsenales pero independiente de los pabellones nacionales.
Esta vez se incluye allí el trabajo de Preece, que es una nomenclatura de artes visuales y arquitectura, con una estética de deconstrucción de lugares que sigue la huella iniciada en los años 70 por Gordon Matta Clark; y el joven artista Gianfranco Foschino, quien investiga la toma fotográfica en relación al paisaje y la identidad chilena. Ambos artistas fueron apoyados por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores.
Fernando Prats. Exposición Gran Sur. Foto Enrique Stindt.
Fernando Prats. Exposición Gran Sur. Foto: Enrique Stindt.
Fernando Prats. Exposición Gran Sur. Foto: Enrique Stindt
Fernando Prats. Exposición Gran Sur. Foto: Enrique Stindt.
Gianfranco Foschino. Home. Foto: Gentileza Gianfranco Foschino.
Gianfranco Foschino. Home. Foto: Gentileza Gianfranco Foschino.
Sebastián Preece. Libros. Foto: Sebastián Preece
Sebastián Preece. Libros. Foto: Sebastián Preece
Dublín Contemporary 2011, es la primera versión de una de las exposiciones de arte más ambiciosas realizadas en Irlanda, la cual se realizará cada 5 años. Curada por el crítico y curador chileno Christian Viveros-Fauné y el artista y curador peruano Jota Castro.
En esta oportunidad se presentan obras de más de 114 artistas irlandeses e internacionales en múltiples ubicaciones de la ciudad de Dublín. El tema este año "Terrible belleza —Arte, crisis, cambio y la Oficina de Incumplimiento", las obras expuestas tendrán mucho contenido político y en su mayoría serán instalaciones y video.
El centro principal de exposiciones fue Earlsfort Terrace, pero Dublín Contemporary 2011 extendió su lugar de acción a toda la ciudad uniéndose con importantes galerías como Douglas Hyde Gallery, The National Gallery of Ireland, The Royal Hibernian Academy y Dublin City Gallery The Hugh Lane.
Jorge Tacla 8.9. Foto: Jorge Tacla.
Patrcik Hamilton. Composición con cuadrados. Foto: Patrick Hamilton.
Jorge Tacla 8.8. Foto: Jorge Tacla.
Patrick Hamilton. Construcción con machetes. Foto: Patrick Hamilton.
8ª edición de una de las muestras internacionales de arte contemporáneo más importantes de Latinoamérica. Este año destaca la participación de la curadora chilena Alexia Tala, junto a otros 6 curadores en esta muestra que reúne cerca de 106 artistas de 34 países.
La exposición explora diferentes aspectos de las ideas de Estado y Nación, y este año, a través de su tema "Ensayos de Geopoética", los artistas seleccionados tratan materias relevantes en torno a la cuestión del territorio y su redefinición crítica desde una perspectiva artística.
En esta oportunidad, la Bienal se extiende en el espacio involucrando distintas acciones, como por ejemplo algunos viajes de artistas por el estado dando forma a “Cuadernos de Viaje” y “Tras Fronteras” o activando nuevos sitios a través de obras no visuales en “Ciudad No Vista”.
Como espacio de encuentro entre artistas y el público, se creó Casa M, que incluye actividades de arte, música, literatura, residencias curatoriales, entre otros.
Una de las muestras más relevantes dentro de esta Bienal, fue la del artista Eugenio Dittborn, quien participó como artista homenajeado y que presentó “Pinturas Aeropostales” en el Santander Cultural en Porto Alegre.
Bernardo Oyarzún, Caligrafía Caracteres. Foto: Alejandra Villasmil.
Muestra Eugenio Dittborn. Foto: Flávia de Quadros- indicefoto.com.
Muestra Eugenio Dittborn. Foto: Flávia de Quadros- indicefoto.com.
Voluspa Jarpa, La No-Historia. Foto: Alejandra Villasmil.
6ª VentoSul Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Curitiba, es uno de los mayores eventos de arte contemporáneo de América Latina. El título este año es "Más allá de la crisis", y se intenta que los artistas reflexionen y propongan opciones de miradas para descubrir nuevas perspectivas y horizontes.
Se exhibirán obras de artistas de países de los cinco continentes y en esta oportunidad los curadores generales son Alfons Hug y Ticio Escobar.
En esta oportunidad la programación incluye una serie de actividades tales como cursos, exposiciones, charlas, residencia artística, entre otros.
Patrick Hamilton, Proyecto U-boot. Foto: Patrick Hamilton.
Patrick Hamilton, Proyecto U-boot. Foto: Patrick Hamilton.
Sebastián Preece, Chicles, andar por Curitiba. Foto: Sebastián Preece.
Sebastian Preece,Chicles, andar por Curtiiva. Foto: Sebastian Preece.
La 12° Bienal internacional de arte contemporáneo de Estambul es curada por Adriano Pedrosa y Jens Hoffmann y es una de las más prestigiosas a nivel global.
Participan artistas emergentes y otros con mayor trayectoria, y en esta oportunidad explora la relación entre arte y política, bajo el título de “Sin Título”, homenajeando la manera en que el artista cubano Félix González Torres titulaba sus obras, colocando Untitled y luego entre paréntesis el nombre de la obra.
Esta exposición está compuesta por cinco muestras grupales articuladas en torno a las siguientes temas:
Untitled (Abstraction), “Untitled” (Ross), “Untitled” (Passport), Untitled (History), and “Untitled” (Death by Gun), y más de 50 individuales vinculadas también a estas mismas temáticas.
Camilo Yáñez, Estadio Nacional. Foto: Nicolás Rupcich.
Camilo Yáñez, Estadio Nacional. Foto: Nicolás Rupcich.
Voluspa Jarpa. Biblioteca de la No - historia de Chile. Foto: Carolina Castro J.
Voluspa Jarpa. Biblioteca de la No - historia de Chile. Foto: Carolina Castro J.
VII Bienal Internacional de arte contemporáneo, Siart, curada por el crítico y teórico chileno Justo Pastor Mellado.
Bajo el título de "Diálogos de la Complejidad", se invitó a los artistas a reflexionar sobre la "complejidad de los hechos actuales".
La Bienal amplia sus espacios de exposición a en casi todos los museos y galerías de la ciudad de La Paz, incluyendo también intervenciones en algunos espacios urbanos.
La programación de la Bienal de Siart incluye una serie de iniciativas tales como un concurso, laboratorios, talleres y un seminario internacional.
Justo Pastor Mellado. Foto: Siart.
Adolfo Torres, Chile La Olla Común. Foto: RAINU
IV edición de la Bienal de Urbanismo y Arquitectura de Shenzhen & Hong Kong. Chile país invitado a participar de esta bienal, la cual se centra en la generación y re-generación urbana, bajo el título "Arquitectura crea ciudad, la ciudad crea arquitectura". Chile se presenta con pabellón propio, y con el lanzamiento internacional y conferencias del libro Blanca Montaña: arquitectura reciente en Chile; las conferencias sobre la reconstrucción en Chile, además de una exposición de la oficina Elemental Chile.

Pabellón de Chile. Foto: Cristóbal Palma.
Pabellón de Chile. Foto: Cristóbal Palma.
Pabellón de Chile. Foto: Cristóbal Palma.
Pabellón de Chile. Foto: Cristóbal Palma.
Consejo Nacional de la Cultura y las Artes
Plaza Sotomayor 233, Valparaíso / Ahumada 11. Pisos 9-10-11. Santiago / Direcciones en regiones